Thursday, November 24, 2011
Wednesday, November 23, 2011
Akhenaten & Nefertiti
Portrait heads of the royal couple. c.1340 BC- Amarna. Neues Museum Berlin
Akhenaten also spelled Echnaton,Ikhnaton and Khuenaten meaning "living spirit of Aten") known before the fifth year of his reign as Amenhotep IV (sometimes given its Greek form, Amenophis IV, and meaning Amun is Satisfied), was a Pharaoh of the Eighteenth dynasty of Egypt who ruled for 17 years and died perhaps in 1336 BC or 1334 BC. He is especially noted for abandoning traditional Egyptian polytheism and introducing worship centered on the Aten, which is sometimes described as monotheistic or henotheistic. An early inscription likens him to the sun as compared to stars, and later official language avoids calling the Aten a god, giving the solar deity a status above mere gods.
Akhenaten tried to bring about a departure from traditional religion, yet in the end it would not be accepted. After his death, traditional religious practice was gradually restored, and when some dozen years later rulers without clear rights of succession from the Eighteenth Dynasty founded a new dynasty, they discredited Akhenaten and his immediate successors, referring to Akhenaten himself as "the enemy" in archival records.
He was all but lost from history until the discovery, in the 19th century, of Amarna, the site of Akhetaten, the city he built for the Aten. Early excavations at Amarna by Flinders Petrie sparked interest in the enigmatic pharaoh, whose tomb was unearthed in 1907 in a dig led by Edward R. Ayrton. Interest in Akhenaten increased with the discovery in the Valley of the Kings, at Luxor, of the tomb of King Tutankhamun, who has been proved to be Akhenaten's son according to DNA testing in 2010. A mummy found in KV55 in 1907 has now been identified as almost certainly that of Akhenaten. This elder man and Tutankhamun are related without question.
Akhenaten remains an interesting figure, as does his queen, Nefertiti. Their modern interest comes partly from his connection with Tutankhamun, partly from the unique style and high quality of the pictorial arts he patronized, and partly from ongoing interest in the religion he attempted to establish.
The bust of Nefertiti - Neues Museum Berlin.
A standing/striding figure of Nefertiti made of limestone. Originally from Amarna, part of the Neues Museum Berlin collection
Nefertiti (ca. 1370 BC – ca. 1330 BC) was the Great Royal Wife of the Egyptian Pharaoh Akhenaten. Nefertiti and her husband were known for a religious revolution, in which they started to worship one god only. This was Aten, or the sun disc.
Nefertiti had many titles including Hereditary Princess, Great of Praises, Lady of Grace, Sweet of Love, Lady of The Two Lands, Main King’s Wife, his beloved, Great King’s Wife, his beloved, Lady of all Women, and Mistress of Upper and Lower Egypt.
During Akhenaten's reign (and perhaps after), Nefertiti enjoyed unprecedented power. The Coregency Stela may show her as a co-regent with her husband. By the twelfth year of his reign, there is evidence that she may have been elevated to the status of co-regent:[9] equal in status to the pharaoh. It is possible that Nefertiti is to be identified as the ruler named Neferneferuaten. Some theories believe that Nefertiti was still alive and held influence on the younger royals. If this is the case, that influence and presumably Nefertiti's own life would have ended by year 3 of Tutankhaten's reign (1331 BC). In that year, Tutankhaten changed his name to Tutankhamun. This was evidence of his return to the official worship of Amun, and his abandonment of Amarna to return the capital to Thebes.
About Year 14 of Akhenaten's reign, Nefertiti vanishes from the historical record. There is no word of her after that date. Theories include sudden death by a plague that was sweeping through the city or another natural death. This theory is based on the discovery of several shabti fragments inscribed for Nefertiti (now located in the Louvre and Brooklyn Museums).
A previous theory that she fell into disgrace is now discredited, since the deliberate erasures of monuments belonging to a queen of Akhenaten have been shown to refer to Kiya instead.
Nefertiti's place as an icon in popular culture is secure as she has become somewhat of a celebrity. After Cleopatra she is the second most famous "Queen" of Ancient Egypt in the Western imagination and influenced through photographs that changed standards of feminine beauty of the 20th century, and is often referred to as "the most beautiful woman in the world".
via: wikipeda.org
Akhenaten tried to bring about a departure from traditional religion, yet in the end it would not be accepted. After his death, traditional religious practice was gradually restored, and when some dozen years later rulers without clear rights of succession from the Eighteenth Dynasty founded a new dynasty, they discredited Akhenaten and his immediate successors, referring to Akhenaten himself as "the enemy" in archival records.
He was all but lost from history until the discovery, in the 19th century, of Amarna, the site of Akhetaten, the city he built for the Aten. Early excavations at Amarna by Flinders Petrie sparked interest in the enigmatic pharaoh, whose tomb was unearthed in 1907 in a dig led by Edward R. Ayrton. Interest in Akhenaten increased with the discovery in the Valley of the Kings, at Luxor, of the tomb of King Tutankhamun, who has been proved to be Akhenaten's son according to DNA testing in 2010. A mummy found in KV55 in 1907 has now been identified as almost certainly that of Akhenaten. This elder man and Tutankhamun are related without question.
Akhenaten remains an interesting figure, as does his queen, Nefertiti. Their modern interest comes partly from his connection with Tutankhamun, partly from the unique style and high quality of the pictorial arts he patronized, and partly from ongoing interest in the religion he attempted to establish.
The bust of Nefertiti - Neues Museum Berlin.
A standing/striding figure of Nefertiti made of limestone. Originally from Amarna, part of the Neues Museum Berlin collection
Nefertiti (ca. 1370 BC – ca. 1330 BC) was the Great Royal Wife of the Egyptian Pharaoh Akhenaten. Nefertiti and her husband were known for a religious revolution, in which they started to worship one god only. This was Aten, or the sun disc.
Nefertiti had many titles including Hereditary Princess, Great of Praises, Lady of Grace, Sweet of Love, Lady of The Two Lands, Main King’s Wife, his beloved, Great King’s Wife, his beloved, Lady of all Women, and Mistress of Upper and Lower Egypt.
During Akhenaten's reign (and perhaps after), Nefertiti enjoyed unprecedented power. The Coregency Stela may show her as a co-regent with her husband. By the twelfth year of his reign, there is evidence that she may have been elevated to the status of co-regent:[9] equal in status to the pharaoh. It is possible that Nefertiti is to be identified as the ruler named Neferneferuaten. Some theories believe that Nefertiti was still alive and held influence on the younger royals. If this is the case, that influence and presumably Nefertiti's own life would have ended by year 3 of Tutankhaten's reign (1331 BC). In that year, Tutankhaten changed his name to Tutankhamun. This was evidence of his return to the official worship of Amun, and his abandonment of Amarna to return the capital to Thebes.
About Year 14 of Akhenaten's reign, Nefertiti vanishes from the historical record. There is no word of her after that date. Theories include sudden death by a plague that was sweeping through the city or another natural death. This theory is based on the discovery of several shabti fragments inscribed for Nefertiti (now located in the Louvre and Brooklyn Museums).
A previous theory that she fell into disgrace is now discredited, since the deliberate erasures of monuments belonging to a queen of Akhenaten have been shown to refer to Kiya instead.
Nefertiti's place as an icon in popular culture is secure as she has become somewhat of a celebrity. After Cleopatra she is the second most famous "Queen" of Ancient Egypt in the Western imagination and influenced through photographs that changed standards of feminine beauty of the 20th century, and is often referred to as "the most beautiful woman in the world".
via: wikipeda.org
Tuesday, November 22, 2011
Lora from morning till evening / Лора от сутрин до вечер
Oще един български филм, който съм била пропуснала в серията нови ...
Protobulgarians.
Волжка България е третата прочута през Средновековието българска държава. За разлика от дунавските и приазовските българи, повечето от които са станали християни, по-голямата част от роднините ни по реките Волга и кама са приели исляма. През 922г., по времето на цар Алмуш, Волжка България става първата държава в Източна Европа, която въвежда исляма като официална религия. И тъй като това се е случило в столицата Болгар, от тогава до сега много мюсюлмански народи почитат град Болгар като Северната мека. През същата тази 922г. Дунавска България е във времето на най голямото си величие при цар Симеон.
Волжките българи са създали голяма и богата държава и векове наред са бранили Европа от завоевателите, нахлуващи от Азия. Но когато през 1236г. са имали нужда от помощ, българите са били предадени.
из: "Българите" - Пламен Петков
ЗМИЯ.
Представите за змията и змея в България са с тракийска основа. Почти всички поверия за змията стоят във връзка със старите тракийски представи за нея — покровител на домашното огнище и на култовите места, за змията, съжителстваща с жената и за змията, представляваща божество или митологическо същество. Една част от поверията за змията са общи впрочем за целия древен свят и гръцката и римската култура ги е разпространила навсякъде. Въпреки това може спокойно да се твърди, че в тракийската митология змията е заемала много по-значително място, отколкото в гръцката и че до голяма степен култът на Дионис, свързан със змията, е характерен преди всичко за траките, където тази връзка е била създадена и разпространена чрез проникването на орфическите представи в целия древен свят.
На второ място в нашите представи за змията идва библейската змия. Старите антични легенди са получили съответни преработки и в различните еретически учения като например в Тайната книга на богомилите. Легендата за змея, който ту се превръща на човек, ту взема формата на голяма крилата змия, а и в антропоморфната си форма има крила, е разработена по старите тракийски, гръцки и римски вярвания, които са съществували у нас. И към тях трябва да прибавим легендите за триглави и многоглави змии, за халите и ламите, които също са усвоени от по-старото население. Змеиците са образ, който е създаден тук на Балканския полуостров у българските славяни, като змеицата се смесва със самодивата, която взема форма на мечка, на вълк и на други животни, но която може да се явява и като жена. Така поверията за змейове и змеици са се сближили с тези за самодивите, без да се слеят обаче напълно.
Естествено при това положение гнездата на змейовете са друго място, в което се крият изгонените богове, а също и богини. Пещерите на змейовете, в които те завеждат обикнатите от тях моми, остават свърталище на най-различни мито логически същества. Ние видяхме, от друга страна, че у другите славяни легендите за медното гумно са преработили поверията за змейовете като обитатели на този своеобразен символ на езическата религия. Тук и българските царе от езическия период, а както видяхме и сам св. княз Борис под името Михаилкаган постепенно се е превърнал в тайнствено митологическо същество. Интересно е обаче дали български приказки, разказвани някога, не са станали причина за свързването на медните гумна с дворци и змейове, които ги обитават.
Не бива да се забравя още, че змеят е играел много голяма роля у повечето европейски народи, а да не говорим за източните, през всички времена, и че в поверията за тях са кръстосани представи, които идват от всички страни и се разпространяват всред всички народи.
На второ място в нашите представи за змията идва библейската змия. Старите антични легенди са получили съответни преработки и в различните еретически учения като например в Тайната книга на богомилите. Легендата за змея, който ту се превръща на човек, ту взема формата на голяма крилата змия, а и в антропоморфната си форма има крила, е разработена по старите тракийски, гръцки и римски вярвания, които са съществували у нас. И към тях трябва да прибавим легендите за триглави и многоглави змии, за халите и ламите, които също са усвоени от по-старото население. Змеиците са образ, който е създаден тук на Балканския полуостров у българските славяни, като змеицата се смесва със самодивата, която взема форма на мечка, на вълк и на други животни, но която може да се явява и като жена. Така поверията за змейове и змеици са се сближили с тези за самодивите, без да се слеят обаче напълно.
Естествено при това положение гнездата на змейовете са друго място, в което се крият изгонените богове, а също и богини. Пещерите на змейовете, в които те завеждат обикнатите от тях моми, остават свърталище на най-различни мито логически същества. Ние видяхме, от друга страна, че у другите славяни легендите за медното гумно са преработили поверията за змейовете като обитатели на този своеобразен символ на езическата религия. Тук и българските царе от езическия период, а както видяхме и сам св. княз Борис под името Михаилкаган постепенно се е превърнал в тайнствено митологическо същество. Интересно е обаче дали български приказки, разказвани някога, не са станали причина за свързването на медните гумна с дворци и змейове, които ги обитават.
Не бива да се забравя още, че змеят е играел много голяма роля у повечето европейски народи, а да не говорим за източните, през всички времена, и че в поверията за тях са кръстосани представи, които идват от всички страни и се разпространяват всред всички народи.
ЗМЕЯТ У ПРАБЪЛГАРИТЕ. Ние нямаме никакви сведения за змията у прабългарите и не бихме могли да кажем нищо за нея, ако не беше ключът на безбройните тайни на този странен народ — Именникът. Българите са дошли от Централна Азия, в която змеят и змията винаги са играли много важна роля. Ние знаем, че един от техните месеци е носел името на това животно — дилом, а също така не знаем прабългарското име на следния месец, който във всички останали календари се нарича дракон, т.е. змей. Това ни навежда на мисълта, че в техния живот, а вероятно и в религията им змията и змеят са имали значителна роля. Вероятно у тях е достигнало влиянието на Китай, където драконите са персонификация на реките и моретата. Но за съжаление ние не знаем тяхната религия и митология.
Това е снимка на тракийски сребърни гривни във формата на змия, направена в Историческия музей в София. С много лошо качество, за което съжалявам, но все пак се вижда, че става дума за изкуство и майсторство с високо качество. Сега аз също имам гривна във формата на змия, но не е толкова широка. Тракиското изкуство е уникално и неповторимо.
Monday, November 21, 2011
Photo.
Когато бях на Белинташ, 2010, една калинка кацна на ръката ми, поседя за миг и отлетя в лятната мараня. Червена, с много точки, красива и по своему щастлива. Такава поне аз реших, че е..
Белинташ е магическо място, с много силна енергия и излъчване. На върха на скалата има едно дърво, на което можеш да закачиш листче, на което си написал нещата, които искаш да ти се случат. Ние хората винаги искаме нещо да ни се случи и винаги сме в режим "очакване", което според всички умни книги, не е правилно. Но пък желанието е двигател, който задвижва механизма и води до действие и в най-добрия случай до позитивен резултат. Така че ние, в този ред на мисли, не пропуснахме възможността да помолим Вселената да хвърли едно око на нашите въжделения и по възможност да спомогне за изпълняването им.... Оттогава станаха много неща, много хубави неща, изпълниха се съкровени и почти невъзможни желания,раздвижиха се пластовете, небето просветна и слънцето изгря. Всъщност изгряха няколко слънца и не знам да има нещо по хубаво от това..
Резултат на мисъл, желание, благосклонност, благодетелност, мистерия - не е толкова важно. По важно е да не спираме да вярваме в чудеса...
Въпреки, че понякога се налага да чакаме повече, отколкото ни се иска...
Sunday, November 20, 2011
Jean-Luc Godart
I don't think you should feel about a film. You should feel about a woman, not a movie. You can't kiss a movie.
Water.
I've watched a popular science film about the water and it says that 70 % of the human body is water. If we lose 2 % water - we feel thirst. If we lose 10%- man suffers from hallucinations. If we lose 12% - there are, maybe , still hallucinations but in other unknown spaces.
The scientist devide the water of " live" and "dead". What does that mean? The formula is the same -H2O- everybody knows it- but the structure, the energy is different. The molecules of the water are connected in different way and they form different shapes- clusters. So there is an enormous meaning what kind of water do we drink and use, because it is a carrier of different information, energy and influence- influence over the human mind and body.
It's already prooved that the water has memory and the scientist believe that that is the reason of the nostalgia.
The water has unique properties and only it can be in hard/liquid/gaseous state. It is the beginning of everything - of the live, of the fertility and of the prosperity. If the Humanity wants the water to be a spring of blessing and not a spring of disasters, it should be grateful, with all heart, for every single drop drinkable water. Every day, every single moment.
I hope that everybody who has free access to the water realizes that he is a happy man.
The scientist devide the water of " live" and "dead". What does that mean? The formula is the same -H2O- everybody knows it- but the structure, the energy is different. The molecules of the water are connected in different way and they form different shapes- clusters. So there is an enormous meaning what kind of water do we drink and use, because it is a carrier of different information, energy and influence- influence over the human mind and body.
It's already prooved that the water has memory and the scientist believe that that is the reason of the nostalgia.
The water has unique properties and only it can be in hard/liquid/gaseous state. It is the beginning of everything - of the live, of the fertility and of the prosperity. If the Humanity wants the water to be a spring of blessing and not a spring of disasters, it should be grateful, with all heart, for every single drop drinkable water. Every day, every single moment.
I hope that everybody who has free access to the water realizes that he is a happy man.
Heinz Maier’s amazing photos of water drops
Heinz Maier recently started photographing last year. His main interest is in macro photography, specifically water drops (featured here) and insects. Maier is based in Leinzell, Germany.
via: Feature Shoot
via: Feature Shoot
Ed Wood - Official Trailer
Johnny Depp in yet another cult movie, depicting the mostly true story of the legendary director of awful movies and his strange group of friends and actors.
Starring: Johnny Depp, Patricia Arquette, Martin Landau, Sarah Jessica Parker
Thursday, November 17, 2011
Народът си го казва най-точно...
След връчването на почетната титла Doctor Honoris Kausa на Христо Стоичков от пловдивския университет, поздравите между преподавателите се променят както следва:
- Алма ти материна!
- Хонорис ти на каузата!
Коментарите са излишни, нали?
Wednesday, November 16, 2011
What I've watched recently..
1. The virgin suicides - Sofia Coppola
2. The lovely bones
3. Somewhere - Sofia Coppola
2. The lovely bones
3. Somewhere - Sofia Coppola
13 e числото, под чийто знак е минал животът на композитора Рихард Вагнер. Роден е през 1813г. Сумата от цифрите на тази година е равна на 13. Написал е 13 опери. Става диригент на операта в Рига на 13 септември. Бил е в изгнание 13 години. На 13 септември 1882г. се отправя към Венеция, където умира - на 13 февруари 1883г.
Из списание BIOGRAPH
Anish Kapoor
Anish Kapoor (born 12 March 1954) is a British sculptor of Indian birth. Born in Mumbai (Bombay),Kapoor has lived and worked in London since the early 1970s when he moved to study art, first at the Hornsey College of Art and later at the Chelsea School of Art and Design.
He represented Britain in the XLIV Venice Biennale in 1990, when he was awarded the Premio Duemila Prize. In 1991 he received the Turner Prize and in 2002 received the Unilever Commission for the Turbine Hall at Tate Modern. Notable public sculptures include Cloud Gate, Millennium Park, Chicago, Sky Mirror exhibited at the Rockefeller Center, New York in 2006 and Kensington Gardens in 2010, Temenos, at Middlehaven, Middlesbrough, 'Leviathan' at the Grand Palais in 2011 and ArcelorMittal Orbit commissioned as a permanent artwork for the Olympic Park and due for completion in 2012.
Anish Kapoor was elected a Royal Academician in 1999 and in 2003 he was made a Commander of the British Empire. In 2011 he was made a Commander in the French Ordre des Arts et des Lettres and was awarded the Japanese Praemium Imperiale.
via wikipedia.org
He represented Britain in the XLIV Venice Biennale in 1990, when he was awarded the Premio Duemila Prize. In 1991 he received the Turner Prize and in 2002 received the Unilever Commission for the Turbine Hall at Tate Modern. Notable public sculptures include Cloud Gate, Millennium Park, Chicago, Sky Mirror exhibited at the Rockefeller Center, New York in 2006 and Kensington Gardens in 2010, Temenos, at Middlehaven, Middlesbrough, 'Leviathan' at the Grand Palais in 2011 and ArcelorMittal Orbit commissioned as a permanent artwork for the Olympic Park and due for completion in 2012.
Anish Kapoor was elected a Royal Academician in 1999 and in 2003 he was made a Commander of the British Empire. In 2011 he was made a Commander in the French Ordre des Arts et des Lettres and was awarded the Japanese Praemium Imperiale.
via wikipedia.org
Cloud Gate / The Bean/, Millennium Park - Chicago
Sky Mirror - Rockefeller Center, New York in 2006
Temenos- Middlesbrough in England
Leviathan- the Grand Palais 2011
ArcelorMittal Orbit
Всеки, който стои отстрана - а на тоя свят всеки стои отстрана на всички останали - винаги възприема нещата по - лоши или пък по- добри, отколкото онзи, когото тия неща непосредствено засягат, били те щастие или нещастие, любовна мъка или " артистична деградация ".
Из " Възледите на един клоун " - Хайнрих Бьол
Из " Възледите на един клоун " - Хайнрих Бьол
Saturday, November 5, 2011
Friday, November 4, 2011
It Might Get Loud !!
It Might Get Loud isnt like any other rockn roll documentary. Filmed through the eyes of three virtuosos from three different generations, audiences get up close and personal, discovering how a furniture upholsterer from Detroit, a studio musician and painter from London and a seventeenyearold Dublin schoolboy, each used the electric guitar to develop their unique sound and rise to the pantheon of superstar. Rare discussions are provoked as we travel with Jimmy Page, The Edge and Jack White to influential locations of their pasts. Born from the experience is intimate access to the creative genesis of each legend, such as Link Wrays Rumbles searing impression upon Jimmy Page, who surprises audiences with an impromptu air guitar performance. But thats only the beginning.
Wednesday, November 2, 2011
Hopi.
This is a photo of Hoo-n-ym-pka (Hopi), who wears turquoise mosaic earrings and a necklace of glass seed beads strung with one larger bead, seen on the left. Her butterfly hairstyle is typical of postpubescent, unmarried Hopi women. Her manta is the traditional black woolen blanket dress worn by Pueblo women. This picture was taken in 1901.
These three earring sets demonstrate how the style of Southwest mosaic-inlay work has remained constant from the ancient pre-Puebloans to contemporary artists. (Top:) These Ancestral Pueblo turquoise-mosaic pendants are estimated to have been made sometime between 1100-1200 CE and were found at Canyon de Chelly. (Middle:) These Hopi turquoise and abalone shell earrings were made in the late 1800s. The mosaic includes turquoise beads found at ancient ruins. (Bottom:) These earrings of turquoise and abalone shell were made by Hopi master jeweler Charles Loloma in 1978.
via: http://beyondbuckskin.blogspot.com
André Kertész
André Kertész (2 July 1894 – 28 September 1985), born Kertész Andor, was a Hungarian-born photographer known for his groundbreaking contributions to photographic composition and the photo essay. In the early years of his career, his then-unorthodox camera angles and style prevented his work from gaining wider recognition. Kertész never felt that he had gained the worldwide recognition he deserved. Today he is considered one of the seminal figures of photojournalism.
Expected by his family to work as a stock broker, Kertész pursued photography independently as an autodidact, and his early work was published primarily in magazines, a major market in those years. This continued until much later in his life, when Kertész stopped accepting commissions. He served briefly in World War I and moved to Paris in 1925, then the artistic capital of the world, against the wishes of his family. In Paris he worked for France's first illustrated magazine called VU. Involved with many young immigrant artists and the Dada movement, he achieved critical and commercial success.
Due to German persecution of the Jews and the threat of World War II, Kertész decided to emigrate to the United States in 1936, where he had to rebuild his reputation through commissioned work. In the 1940s and 1950s, he stopped working for magazines and began to achieve greater international success. His career is generally divided into four periods, based on where he was working and his work was most prominently known. They are called the Hungarian period, the French period, the American period and, toward the end of his life, the International period.
via: wikipedia.org
The Forc.
Circus Budapst 1920
Satiric Dancer 1926.
Nude.
Tuesday, November 1, 2011
Amores Perros.
Susana to Octavio:
You and your plans. You know what my grandmother used to say? If you want to make God laugh... tell Him your plans.
You and your plans. You know what my grandmother used to say? If you want to make God laugh... tell Him your plans.
Именник на Българските Канове.
Превод на Уваровия препис на новобългарски от Петър Добрев:
АВИТОХОЛ живя 300 години. Родът му Дуло, а неговата година (на завземането на властта) дилом твирем
ИРНИК живя 150 години. Родът му Дуло, а неговата година дилом твирем.
ГОСТУН, наместникът, 2 години. Родът му Ерми, а годината му докс твирем.
КУРТ управлява 60 години. Родът му Дуло, а годината му шегор вечем.
БЕЗМЕР 3 години, а родът му Дуло, а пък годината му шегор вечем.
Тези петима князе управляваха княжеството (може да се разбира князуваха, тоест управляваха) оттатък Дунава 515 години с остригани глави и след това дойде отсам Дунава Аспарух княз, както е и досега.
АСПАРУХ княз 61 години (управлява). Родът му Дуло, а годината му верени алем.
ТЕРВЕЛ 21 години. Родът му Дуло, а неговата година текучитем твирем.
(неизвестен княз) (Вероятно Кормесий) 28 години. Родът му Дуло, а неговата година дван шехтем
СЕВАР 15 години. Родът му Дуло, а неговата година тох алтом.
КОРМИСОШ 17 години. Родът му Вокил, а неговата година шегор твирем.
Този княз смени рода Дуло, наречен (според други:сиреч) Вихтун.
ВИНЕХ 7 години. Родът му Укил. А неговата година шегор алем.
ТЕЛЕЦ 3 години. Родът му Угаин, а неговата година сомор алтем.
И сій иного рад. (спорно тълкуване)
УМОР (управлява) 40 дни. Родът му Укил, а неговата (година) дилом тутом.
За всеки владетел е дадена годината на възкачване на престола според прабългарския календар. В Именника липсват имената на хановете Кормесий, Сабин,Токту и Паган.
Именник на българските ханове” е древен летопис, представляващ списък на 13 древни вожда и на владетелите на Дунавска България. Титлата хан (кан) не се споменава при нито едно от изброените имена. Единствената спомената титла е „княз“, с която са наречени Аспарух и петимата му предшественици
Предполага се, че е създаден по време на българския хан Аспарух (около 700тата година).Продължен по-късно докъм 767 г., той представя родословието на българските владетели, започвайки не особено основателно с хунския вожд Атила (Авитохол). Продължителността на неговото управление, както и това на наследника му Ерник, има явно легендарен характер. Написан е на гръцки език с вмъкване на някои прабългарски названия. След името на всеки владетел са посочени продължителността на живота или управлението му, месецът на неговото рождение или възшествието му по старинното българско летоброене, за което се е смятло, че се основава на цикли от по 12 лунни години, всяка от които е носела название на животно (напр. “дилом” (змия)).
Именникът е открит през 1861 г. от руския учен Александър Попов при изследването на руски летописи. Досега са известни три руски преписа на документа: най-ранният от тях — Уваровият, е от края на 15 век, а другите два — Погодинов и Московски, са от 16 век. Между трите преписа има някои различия в транскрипцията на имената на владетелите. Текстът на творбата е вмъкнат в книгата „Елински и римски летописец“: между първата част — Четвърта книга на царете, и третата — Хрониката на Георги Амартол, без да бъде отделен от тях. Твърде е вероятно оригиналният документ да е бил прикрепен към Хрониките на Константин Преславски и двете заедно да са изглеждали подобно на руската редакция на Хронографа на патриарх Никифор Константинополски.
via: wikipedia; Статия в Роден Край.
The Man Who Stare at Goats.
Lyn Cassady driving up behind a running prisoner yelling out the window: It's ok we're Americans, we're here to help you!
Bob Wilton: Truck shakes and rattles a little bit. What happened?
Lyn Cassady: I think I just ran him over. Oh crap.
Bob Wilton: Truck shakes and rattles a little bit. What happened?
Lyn Cassady: I think I just ran him over. Oh crap.
The movies I've watched this weekend:
from 1 to 10
1.Mamooth. 7 points
2.The Beaver. probably 6 - I really like J Foster, Mel Gibson too, but anyway something is missing in this movie. That's my opinion.
3.Rabbit hole. under 5 points
4.The man who stare at goats. 8 points
1.Mamooth. 7 points
2.The Beaver. probably 6 - I really like J Foster, Mel Gibson too, but anyway something is missing in this movie. That's my opinion.
3.Rabbit hole. under 5 points
4.The man who stare at goats. 8 points
Subscribe to:
Posts (Atom)